When the news is unbearable, the climate is collapsing, and everything feels urgent.
Why spend time making music?
Halfie + the0ther confront that tension head-on. In moments like these, music—and art, and even we ourselves—can feel unnecessary. And yet, we continue. Not to escape, but to feel. To search for meaning, in what we do and why we do it.
This project explores how music—especially electronic, rhythm-driven— can hold space for both despair and hope. The result is an intense 40-minute live performance rooted in co-creation, designed for club and hybrid performance spaces. The audience surrounds the duo and is free to move, drift, and physically engage with the sound. What unfolds is an organic, deeply human encounter: shared perspectives, a shared dancefloor, shared ways of coping.
This is a project about reclaiming joy as an act of resistance.
About building value through process, not just outcome.
About believing, even now, that what we do still matters.
Wanneer het nieuws ondraaglijk is, het klimaat ontspoort en alles dringend aanvoelt.
Waarom zouden we dan nog muziek maken?
In tijden als deze kan muziek en kunst zinloos aanvoelen. En toch blijven we doorgaan. Niet om te vluchten, maar om te voelen. Om te zoeken naar betekenis, in wat we doen en waarom.
Dit project van Halfie + the0ther gaat over hoe muziek—vooral elektronische, ritmegedreven muziek—ruimte biedt voor zowel wanhoop als hoop. Het duo brengt een intense live set van 40 minuten, geworteld in co-creatie, bedoeld voor clubs en hybride speelplekken. Het publiek staat rond het duo en kan vrij bewegen. Wat ontstaat is organisch en diep-menselijks: gedeelde perspectieven, een gedeelde dansvloer, gedeelde copingmechanismes.
Dit is een project over het terugclaimen van plezier als vorm van verzet.
Over waarde halen uit een proces in plaats van een resultaat.
Over blijven geloven dat wat we doen—zelfs nu—ertoe doet.
Line-up: Anushka Chkheidze (electronics), Jonathan Bonny (percussion, vocals)
